Museo del Louvre
¡Muy feliz Navidad!
domingo, 18 de diciembre de 2022
lunes, 5 de diciembre de 2022
Yasumasa Morimura. Retrato (Futago). 1988
Yasumasa Morimura (Osaka, Japón, 1951), es un artista plástico japonés que, a partir de los años ochenta, experimentó con fotografías y recreaciones de cuadros occidentales con resultados visualmente potentes (por decirlo de alguna manera).
En los dos que se muestran, recrea el archi conocido (y reinterpretado) cuadro de Manet: Olympia (1863)
Yasumasa Morimura - Wikipedia, la enciclopedia libre
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Su exposición en este blog pretende ser un homenaje y una contribución a la difusión de obras dignas de reconocimiento cultural, sin ninguna merma a los derechos que correspondan a sus legítimos propietarios.
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domingo, 4 de diciembre de 2022
John Singer Sargent. Madame X (Madame Pierre Gautreau) (1884).
,_John_Singer_Sargent,_1884_(unfree_frame_crop).jpg "Madame X. John Singer Sargent")
En1883, en París, el pintor norteamericano John Singer Sargent (1856-1925), se obsesionó con retratar a la joven belleza de 24 años Madame Gautreu, una mujer, ciertamente, llamativa y seductora.
La modelo aparece en el retrato de cuerpo entero y a tamaño natural.
Se la muestra ataviada con un elegante vestido negro, muy escotado.
El contraste entre la palidez de la dama y su vestido con tirantes enjoyados causaron sensación en el Salón de París de 1884, pero también hubo voces, ¡cómo no! que tildaron el cuadro de escandalosamente erótico (el original llevaba uno de los tirantes caído). Como prevalecieron las críticas y las burlas sobre los parabienes, Sargent se sintió muy molesto y guardo el retrato. Rectificó el tirante caído y cambió el título a Madame X. Poco después vendió el cuadro Metropolitan Museum de New York...Y reconoció que era una de las mejores obras que había pintado nunca.
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sábado, 3 de diciembre de 2022
Marie-Guillemine Benoist. Retrato de una negra. 1800
Marie-Guillemine Benoist (1768-1826) pintó este retrato poco después de que la esclavitud fuese abolida en Francia en 1794 y justo antes de su restauración en 1802.
En una época en la que, a pesar de los aires revolucionarios, las actitudes racistas eran prevalentes y las mujeres no tenían voz política, la elección de la modelo por la artista tiene un verdadero efecto subversivo: se representa a una mujer bella y orgullosa de ello, protagonizando totalmente el cuadro.
Retrato de una negra | artehistoria.com
Retrato de una negra, 1800 - Marie-Guillemine Benoist - WikiArt.org
La pintora neoclásica, Marie-Guillemine Benoist (1768-1826) (mujeresenlahistoria.com)
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domingo, 13 de noviembre de 2022
Odilon Redon (Burdeos, 1840-París, 1916).
Odilon Redon fue uno de los más interesantes pintores simbolistas franceses. Sus lienzos destilan magia: Crea mundos fantasiosos y oníricos, llenos de colores asombrosos, que hacen de su obra algo fácilmente reconocible, pero, a la vez, particularmente personal.
Fue Rodolphe Bresdin quien lo inició en los pormenores del movimiento simbolista, aunque Redon pronto dio señales de una interpretación original.
Al principio de su carrera Redon se volcó fundamentalmente en las litografías, demostrando ser un gran dibujante (ilustró varios textos de su amigo Baudelaire). Posteriormente decidió introducir el color en sus obras -sobre todo acuarelas y pasteles- fundiendo en sus imágenes elementos fantásticos con elementos naturales.
En 1884 cofunda el Salón de los "Independientes".
En 1899 se celebra en su honor una exposición de pintura simbolista en la Galería de Durand-Ruel.
De 1909 a 1916 vive cerca de París pero retirado del mundo artístico, dedicándose a la meditación.
Desde el Renacimiento hasta nuestros días: 1. Odilon Redon (1840, Burdeos-1916, París). (desdeelrenacimientohastanuestrosdias.blogspot.com)
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sábado, 12 de noviembre de 2022
Daniel Poyel
Daniel Poyel es un creador que confecciona increíbles mandalas.
No es un pintor, ciertamente, ya que utiliza materiales semipreciosos (citrino, carólico, cuarzo, titanio, hematites, obsidiana, pirita, jade, amatistas etc) y no pinturas, pero sus obras son, aparte de joyas, verdaderas obras de arte.
Daniel Poyel | Arte Saatchi (saatchiart.com)
"Daniel Poyel nació en Rusia, su niñez y adolescencia cayeron en un período de inestabilidad y el colapso de la Unión Soviética. El carácter de Poyel se desarrolló en las difíciles condiciones de la época, cuando tuvo que defender sus derechos para expresar su individualidad, estilo y opinión en un país donde esto no era aceptado. Todos los días buscó romper con las "normas" aceptadas impuestas por la sociedad y sus juicios categóricos de expresión genuinamente individualista. La percepción de Daniel fue más allá de su vida en un mundo monocromático estrictamente limitado; en cambio, vio la extensión ilimitada del lienzo. Canvas, que lo instó a encarnar su deseo de hacer que el mundo sea más brillante. Admite que este poder creativo ha sido una parte clave de quién ha sido desde la infancia. ya un adulto tuvo la oportunidad de emprender un viaje en la estela de sus sueños y pasiones. En busca del autodescubrimiento y la iluminación, Daniel se encontró en el mayor centro de creatividad: Nueva York, rodeado de innumerables representantes del arte de renombre mundial. Aquí Poyel comenzó a crear sus obras, poniendo su alma en cada obra con un entusiasmo extraordinario. En el proceso de búsqueda creativa y desarrollo personal, obtuvo nuevos honores, perfeccionó su técnica y gradualmente se reconoció a sí mismo como un verdadero maestro del arte"
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viernes, 11 de noviembre de 2022
Ben Tolman (USA, 1980).
Ben Tolman es un artista norteamericano que ha expuesto su obra en gran parte de los Estados Unidos pero, sobre todo, en el área de Washington, en donde reside desde hace unos diez años. Tolman se graduó en el 2005 en el Corcoran College of Art and Design. En 2012 recibió su MFA de la American University.
Su trabajo, en tinta, muy minucioso y detallado, resulta -a veces- perturbador ya que explora, de una manera muy peculiar y crítica, los hábitats urbanos, mostrando los entornos que envuelven a muchos de sus habitantes y las situaciones, entre sombrías y apocalípticas, en las que viven muchos de ellos. Crea imágenes que quieren cuestionar las circunstancias sociales, políticas y ambientales.
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