Bodhisattva de pie. Museo Cernuschi. París.

 

Esta estatua representa a un Bodhisattva de pie, una deidad que personifica la compasión infinita, posiblemente Avalokiteśvara o Maitreya, figuras centrales en el budismo que posponen su propia iluminación para ayudar a otros.

Su procedencia es China, específicamente del periodo del emperador Yongle (1403-1424), durante la dinastía Ming. Es una escultura de bronce dorado, lo que le otorga ese brillo tan potente y característico y una apariencia de gran lujo.

La estatua refleja una fusión de estilos; combina la elegancia y el naturalismo de la escultura china con la sensualidad y los ornamentos propios del arte tibetano y nepalí. Esto se debe a la estrecha relación política y religiosa entre la corte de los Ming y el Tíbet en esa época. 

Es considerada una de las obras más refinadas de la escultura budista del siglo XV por su equilibrio perfecto entre majestad y serenidad.

Ocio Inteligente: para vivir mejor: Lugares (99): París. Museo Cernuschi.

Musée Cernuschi | Musée des Arts de l'Asie de la Ville de Paris

Museum of the Asian arts of Paris | Musée Cernuschi

Museo Cernuschi - Wikipedia, la enciclopedia libre

Fotos: Javier Nebot

Jarrón Vase Lei. Museo Cernushi. París.

 

Esta pieza de bronce fundido es un Vase lei, una vasija ritual de gran tamaño para bebidas fermentadas (vinos y similares) utilizada en China durante el periodo de los Zhou (aprox. siglos XI-X a.C.).

Lo más distintivo es la figura que corona la tapa: una criatura mítica similar a un lagarto sentada con su cola enrollada.

En la parte superior del cuerpo (los "hombros" del jarrón), presenta cuatro figuras de animales con trompas curvadas, que a menudo se identifican como elefantes.

 Está adornado con máscaras taotie (monstruos míticos) dispuestas de forma inusual, situadas en la parte inferior del vientre y no alineadas con las asas.

Vase lei 罍 | Musée Cernuschi

Ocio Inteligente: para vivir mejor: Lugares (99): París. Museo Cernuschi.

Musée Cernuschi | Musée des Arts de l'Asie de la Ville de Paris

Museum of the Asian arts of Paris | Musée Cernuschi

Museo Cernuschi - Wikipedia, la enciclopedia libre

Fotos: Javier Nebot

Incensario japonés de bronce. Museo Cernuschi. París.

 

El incensario de bronce (conocido en Japón como kōro), con forma de dragón, que está casi en el vestíbulo del Museo Cernuschi es una de las obras más llamativas y perfectas -al menos para el que esto escribe- de todo el museo.

Fue realizada por el artista japonés Kimura Toun, un reconocido maestro fundidor de la era Meiji, durante el periodo Edo (probablemente finales del siglo XIX). Se trata, como he mencionado antes,  de un incensario (kōro) en el que el cuerpo del dragón sirve como recipiente y el humo del incienso suele salir de forma evocadora a través de su boca abierta.

Brûle-parfum (kōro 香炉) au dragon | Musée Cernuschi

Ocio Inteligente: para vivir mejor: Lugares (99): París. Museo Cernuschi.

En la cultura asiática, a diferencia de la occidental, el dragón es un símbolo de buena fortuna, de energía vital y de soberanía sobre los elementos de la naturaleza, especialmente el agua y las nubes.

La pieza destaca porque fue realizada con un increíble nivel de detalle tanto en las escamas como en la expresión dinámica de la criatura, lograda mediante la técnica de fundición a la cera perdida, que permite una gran flexibilidad en los detalles realistas.

Los jarrones a los lados son de estilo cloisonné, una técnica de esmaltado sobre metal muy popular en las dinastías chinas y el periodo Meiji japonés, que complementan la opulencia de la sala.

Musée Cernuschi | Musée des Arts de l'Asie de la Ville de Paris

Museum of the Asian arts of Paris | Musée Cernuschi

Año Nuevo Lunar: el Museo Cernuschi prepara un fin de semana festivo y gratuito en París.

Museo Cernuschi - Wikipedia, la enciclopedia libre

Fotos: Javier Nebot

Luohan (o Arhat). Museo Cernuschi. París.

 

Se trata de una representación de un Luohan (o Arhat), un término que designa a los discípulos de Buda que han alcanzado un alto nivel de sabiduría espiritual.

 La estatua nos muestra a un Luohan sentado, muy posiblemente parte de un conjunto de figuras de discípulos. Proviene de China y data de la dinastía Ming (siglos XIV-XVII), específicamente del siglo XVI.

Está realizada en madera y laca con policromía. Aunque la mayor parte de su color original se ha perdido, todavía conservan en la escultura rastros de los pigmentos que la cubrían antaño.

Presenta un estilo característico del arte budista chino tardío, con una expresión de serenidad y concentración profunda, acentuada por la cabeza rapada y los lóbulos de las orejas alargados.

Ocio Inteligente: para vivir mejor: Lugares (99): París. Museo Cernuschi.

Los Luohan son figuras veneradas en el budismo por ser seguidores ejemplares que, a través de la meditación y la disciplina, lograron liberarse del ciclo de renacimientos. 

En el museo, estas estatuas suelen estar ubicadas cerca de las representaciones principales de Buda o Bodhisattvas para simbolizar la comunidad de discípulos.

Musée Cernuschi | Musée des Arts de l'Asie de la Ville de Paris

Museum of the Asian arts of Paris | Musée Cernuschi

Museo Cernuschi - Wikipedia, la enciclopedia libre

Fotos: Javier Nebot

Buda Amitābha (o Amituofo en chino). Museo Cernushi. París.

 

La estatua proviene de la provincia de Hebei, China. Aunque su estilo sobrio evoca la estética de la dinastía Qi del Norte (550-577 d.C.), la pieza fue realizada durante la dinastía Liao (907-1125 d.C.) siguiendo ese estilo antiguo.

Ocio Inteligente: para vivir mejor: Lugares (99): París. Museo Cernuschi.

Está tallada en mármol blanco y originalmente presentaba policromía (pintura de colores), de la cual aún se pueden apreciar algunos rastros. 

A pesar de que las manos están rotas, la posición de los antebrazos sugiere un gesto ritual de "bienvenida" (laiying en chino), que en el budismo de Asia oriental a menudo sustituye al signo de la enseñanza. 

En la aureola o halo que rodea al Buda, se pueden ver cinco niños pequeños rezando que emergen de flores de loto, lo que simboliza el renacimiento en la "Tierra Pura de la Bienaventuranza" (Sukhavati).

 En su frente le falta la joya que suele representar el "tercer ojo" o urna.

Buddha Amitābha | Musée Cernuschi

Musée Cernuschi | Musée des Arts de l'Asie de la Ville de Paris

Museum of the Asian arts of Paris | Musée Cernuschi

Museo Cernuschi - Wikipedia, la enciclopedia libre

Fotos: Javier Nebot

Buda Amida (Amitābha). Museo Cernuschi. París.

Gran estatua japonesa de bronce que representa al Buda Amida (Amitābha) sentado sobre un pedestal en forma de flor de lotus.

En esta escutltura Buda Amida  aparece con el gesto de Vitarka-Mudrā, con la mano derecha levantada simbolizando la transmisión de las enseñanzas. 

Es, desde luego, una de las piezas mas destacadas y hermosas de las colecciones japonesas del museo Cernuschi y tiene un tamaño muy considerable: 440 cm y 255 de ancho.

Archivo:Museo Cernuschi 20060812 154.jpg - Wikimedia Commons

Ocio Inteligente: para vivir mejor: Lugares (99): París. Museo Cernuschi.

Musée Cernuschi | Musée des Arts de l'Asie de la Ville de Paris

Museum of the Asian arts of Paris | Musée Cernuschi

Museo Cernuschi - Wikipedia, la enciclopedia libre

Fotos: Javier Nebot

Retrato de Erik Satie (1920/1924). Pablo Picasso (1881-1973)

 

Fundación Erik Satie (1866-1925) IMEC - Colecciones del Instituto Recuerdos de la Edición Contemporánea

Institut Mémoires de l'édition contemporaine | La colección Imec

Todas las imágenes y/o vídeos que se muestran  corresponden al artista o artistas referenciados.

Su exposición en este blog pretende ser un homenaje y una contribución a la difusión de obras dignas de reconocimiento cultural, sin ninguna merma a los derechos que correspondan a sus legítimos propietarios.

En ningún caso hay en este blog interés económico directo ni indirecto.

 Javier Nebot