martes, 28 de abril de 2026

Incensario japonés de bronce. Museo Cernuschi. París.

 

El incensario de bronce (conocido en Japón como kōro), con forma de dragón, que está casi en el vestíbulo del Museo Cernuschi es una de las obras más llamativas y perfectas -al menos para el que esto escribe- de todo el museo.

Incensario japonés de bronce. Museo Cernuschi. París. Foto Javier Nebot

Fue realizada por el artista japonés Kimura Toun, un reconocido maestro fundidor de la era Meiji, durante el periodo Edo (probablemente finales del siglo XIX). Se trata, como he mencionado antes,  de un incensario (kōro) en el que el cuerpo del dragón sirve como recipiente y el humo del incienso suele salir de forma evocadora a través de su boca abierta.



Incensario japonés de bronce. Museo Cernuschi. París. Foto Javier Nebot

En la cultura asiática, a diferencia de la occidental, el dragón es un símbolo de buena fortuna, de energía vital y de soberanía sobre los elementos de la naturaleza, especialmente el agua y las nubes.

La pieza destaca porque fue realizada con un increíble nivel de detalle tanto en las escamas como en la expresión dinámica de la criatura, lograda mediante la técnica de fundición a la cera perdida, que permite una gran flexibilidad en los detalles realistas.

Los jarrones a los lados son de estilo cloisonné, una técnica de esmaltado sobre metal muy popular en las dinastías chinas y el periodo Meiji japonés, que complementan la opulencia de la sala.




Fotos: Javier Nebot

lunes, 27 de abril de 2026

Luohan (o Arhat). Museo Cernuschi. París.

 Luohan (o Arhat). Museo Cernuschi. París. Foto Javier Nebot

Se trata de una representación de un Luohan (o Arhat), un término que designa a los discípulos de Buda que han alcanzado un alto nivel de sabiduría espiritual.

Luohan (o Arhat). Museo Cernuschi. París. Foto Javier Nebot

 La estatua nos muestra a un Luohan sentado, muy posiblemente parte de un conjunto de figuras de discípulos. Proviene de China y data de la dinastía Ming (siglos XIV-XVII), específicamente del siglo XVI.
Está realizada en madera y laca con policromía. Aunque la mayor parte de su color original se ha perdido, todavía conservan en la escultura rastros de los pigmentos que la cubrían antaño.
Presenta un estilo característico del arte budista chino tardío, con una expresión de serenidad y concentración profunda, acentuada por la cabeza rapada y los lóbulos de las orejas alargados.



Los Luohan son figuras veneradas en el budismo por ser seguidores ejemplares que, a través de la meditación y la disciplina, lograron liberarse del ciclo de renacimientos. 
En el museo, estas estatuas suelen estar ubicadas cerca de las representaciones principales de Buda o Bodhisattvas para simbolizar la comunidad de discípulos.

domingo, 26 de abril de 2026

Buda Amitābha (o Amituofo en chino). Museo Cernushi. París.

 Buda Amitābha (o Amituofo en chino). Museo Cernushi. París. Foto Javier Nebot

La estatua proviene de la provincia de Hebei, China. Aunque su estilo sobrio evoca la estética de la dinastía Qi del Norte (550-577 d.C.), la pieza fue realizada durante la dinastía Liao (907-1125 d.C.) siguiendo ese estilo antiguo.

Buda Amitābha (o Amituofo en chino). Museo Cernushi. París. Foto Javier Nebot

Ocio Inteligente: para vivir mejor: Lugares (99): París. Museo Cernuschi.

Buda Amitābha (o Amituofo en chino). Museo Cernushi. París. Foto Javier Nebot

Está tallada en mármol blanco y originalmente presentaba policromía (pintura de colores), de la cual aún se pueden apreciar algunos rastros. 
A pesar de que las manos están rotas, la posición de los antebrazos sugiere un gesto ritual de "bienvenida" (laiying en chino), que en el budismo de Asia oriental a menudo sustituye al signo de la enseñanza. 
En la aureola o halo que rodea al Buda, se pueden ver cinco niños pequeños rezando que emergen de flores de loto, lo que simboliza el renacimiento en la "Tierra Pura de la Bienaventuranza" (Sukhavati).


Buda Amitābha (o Amituofo en chino). Museo Cernushi. París. Foto Javier Nebot

 En su frente le falta la joya que suele representar el "tercer ojo" o urna.

Buda Amitābha (o Amituofo en chino). Museo Cernushi. París. Foto Javier Nebot


Buda Amida (Amitābha). Museo Cernuschi. París.


Buda Amida (Amitābha). Museo Cernuschi. París. Foto Javier Nebot

Gran estatua japonesa de bronce que representa al Buda Amida (Amitābha) sentado sobre un pedestal en forma de flor de lotus.

Buda Amida (Amitābha). Museo Cernuschi. París. Foto Javier Nebot

En esta escutltura Buda Amida  aparece con el gesto de Vitarka-Mudrā, con la mano derecha levantada simbolizando la transmisión de las enseñanzas. 
Es, desde luego, una de las piezas mas destacadas y hermosas de las colecciones japonesas del museo Cernuschi y tiene un tamaño muy considerable: 440 cm y 255 de ancho.

Buda Amida (Amitābha). Museo Cernuschi. París. Foto Javier Nebot

Buda Amida (Amitābha). Museo Cernuschi. París. Foto Javier Nebot

Ocio Inteligente: para vivir mejor: Lugares (99): París. Museo Cernuschi.

Buda Amida (Amitābha). Museo Cernuschi. París.

Fotos: Javier Nebot

sábado, 7 de febrero de 2026

Retrato de Erik Satie (1920/1924). Pablo Picasso (1881-1973)

 Retrato de Erik Satie (1920/1924). Pablo Picasso (1881-1973)


Fundación Erik Satie (1866-1925) IMEC - Colecciones del Instituto Recuerdos de la Edición Contemporánea

Institut Mémoires de l'édition contemporaine | La colección Imec

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viernes, 6 de febrero de 2026

Retrato de Auguste Renoir (1919/1920). Pablo Picasso (1881-1973).

 Retrato de Auguste Renoir (1919/1920). Pablo Picasso (1881-1973).


Retrato de Auguste Renoir (1919/1920). Pablo Picasso (1881-1973).

Retrato de Auguste Renoir (1919/1920). Pablo Picasso (1881-1973).


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jueves, 5 de febrero de 2026

Retrato de Max Jacob. Pablo Picasso (1881-1973).





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